Projekt míří do světových metropolí startující v Londýně, dále se přesune do Paříže, Frankfurtu, Bělehradu a nakonec New Yorku. Výstava nabídne vizuálně silný pohled na to, jak se obraz proměnil od analogových fotografií až po dnešní umělou inteligenci. Jádrem expozice jsou ikonická díla od Josefa Sudka a Jaromíra Funkeho, dvou klíčových osobností evropské avantgardní fotografie 20. století. Výstava vzniká ku příležitosti jejich výročí a připomíná, že oba autoři nebyli jen „klasici“, ale především radikální experimentátoři. Sudkovo dílo zahrnuje slavné cykly jako Z Invalidovny, Okno mého ateliéru, Skleněné labyrinty nebo romantické pohledy na Prahu a českou krajinu. Typické je pro něj lyrické zachycení světla a atmosféry, stejně jako schopnost najít krásu v obyčejnosti. Jaromír Funke se proslavil svými precizně komponovanými zátišími z 20. a 30. let, v nichž redukoval realitu na základní tvary, linie a kontrasty světla a stínu. Fotografie se u něj mění v čistou vizuální strukturu, skoro až abstraktní obraz.

Kurátorský výběr čítá patnáct fotografií od každého z autorů a vedle klasiků staví tři současné tvůrce, kteří pracují s umělou inteligencí a generativními technologiemi. Barbora Trnková ve svém díle „Your Addiction Is the Message“ odkrývá mechanismy vizuální závislosti digitálního prostředí a roli technologií v utváření našich představ. Lenka Hamošová v projektu „Troubling GAN a sérii Strange Attractions“ zkoumá estetiku i limity neuronových sítí a ukazuje, jak algoritmy vytvářejí a reprodukují stereotypy či vizuální halucinace. Společné dílo Trnkové a Javůrka „Generace princezen“ pak prostřednictvím generativních modelů kriticky reflektuje popkulturní ideály ženskosti a jejich digitální rekonstrukci.

Architektonické řešení expozice navrhlo studio O+M a vizuální identitu vytvořilo studio COLMO. Oba týmy vyšly z hlavního tématu výstavy, kterým je vztah mezi věrným zobrazením reality a její umělou konstrukcí.